Luigi Archetti & Bo Wiget
The two musicians have been working together regularly on a wide variety of projects since 1994 and have been playing as a duo since 1999. Their music oscillates between improvisation, contemporary new music, electronic music and experimental pop.
As the only non-Scandinavian band, they have released three CDs, Low Tide Digitals I to III (2001, 2005, 2009), on the renowned Norwegian label rune grammofon, which works closely with the ECM label. In 2019, the double album Weltformat was released on the Milan label Die Schachtel.
Live performances at festivals and concert tours have taken the Swiss duo to Italy, Scandinavia, France, Germany, Belgium, the Netherlands, Austria, Italy, Great Britain, Poland and Japan. Since 2003, Archetti and Wiget have also been involved in various video and performance projects. They have created short films and music performances that have been shown internationally at festivals and in art spaces. Their involvement in dance and theatre performances brought them together with Meg Stuart/Damaged Goods, the group happysystem, Benoît Lachambre, Rosalind Crisp, Vera Mantero and others.
As the only non-Scandinavian band, they have released three CDs, Low Tide Digitals I to III (2001, 2005, 2009), on the renowned Norwegian label rune grammofon, which works closely with the ECM label. In 2019, the double album Weltformat was released on the Milan label Die Schachtel.
Live performances at festivals and concert tours have taken the Swiss duo to Italy, Scandinavia, France, Germany, Belgium, the Netherlands, Austria, Italy, Great Britain, Poland and Japan. Since 2003, Archetti and Wiget have also been involved in various video and performance projects. They have created short films and music performances that have been shown internationally at festivals and in art spaces. Their involvement in dance and theatre performances brought them together with Meg Stuart/Damaged Goods, the group happysystem, Benoît Lachambre, Rosalind Crisp, Vera Mantero and others.
Die beiden Musiker arbeiten seit 1994 in unterschiedlichsten Projekten regelmäßig zusammen und spielen seit 1999 im Duo. Ihre Musik changiert zwischen Improvisation, zeitgenössischer Neuer Musik, elektronischer Musik und experimentellem Pop.
Als einzige nicht-skandinavische Band veröffentlichen sie drei CDs Low Tide Digitals I bis III (2001, 2005, 2009) auf dem renomierten Norwegischen Label rune grammofon, das eng mit dem Label ECM zusammenarbeitet. 2019 erscheint das Doppelalbum Weltformat auf dem Mailänder Label Die Schachtel.
Live-Auftritte an Festivals und Konzertreisen führen das Schweizer Duo nach Italien, Skandinavien, Frankreich, Deutschland, Belgien, Niederlande, Österreich, Italien, Großbritannien, Polen und nach Japan. Seit 2003 beschäftigen sich Archetti und Wiget auch mit verschiedenen Video- und Performance-Projekten. Es entstehen Kurzfilme und Musik-Performances, die international auf Festivals und in Kunsträumen gezeigt werden. Ihr Mitwirken an Tanz- und Theater-Performances brachte sie zusammen mit Meg Stuart/Damaged Goods, der Gruppe happysystem, Benoît Lachambre, Rosalind Crisp, Vera Mantero u.a.
Als einzige nicht-skandinavische Band veröffentlichen sie drei CDs Low Tide Digitals I bis III (2001, 2005, 2009) auf dem renomierten Norwegischen Label rune grammofon, das eng mit dem Label ECM zusammenarbeitet. 2019 erscheint das Doppelalbum Weltformat auf dem Mailänder Label Die Schachtel.
Live-Auftritte an Festivals und Konzertreisen führen das Schweizer Duo nach Italien, Skandinavien, Frankreich, Deutschland, Belgien, Niederlande, Österreich, Italien, Großbritannien, Polen und nach Japan. Seit 2003 beschäftigen sich Archetti und Wiget auch mit verschiedenen Video- und Performance-Projekten. Es entstehen Kurzfilme und Musik-Performances, die international auf Festivals und in Kunsträumen gezeigt werden. Ihr Mitwirken an Tanz- und Theater-Performances brachte sie zusammen mit Meg Stuart/Damaged Goods, der Gruppe happysystem, Benoît Lachambre, Rosalind Crisp, Vera Mantero u.a.
RELEASES
Lineup
Luigi Archetti – Gitarre
Bo Wiget – Cello, Stimme
Bo Wiget – Cello, Stimme
Details
Catalogue Number
UTR 5301
Recording Engineer
Luigi Archetti, Bo Wiget
Mixing Engineer
Werner Dafeldecker (Studio Beige)
Mastering Engineer
Werner Dafeldecker
Album Duration
Genre
Jazz
Release Date
22.05.2026
Description
Luigi Archetti & Bo Wiget
Gekritzel
THE DUO
Luigi Archetti and Bo Wiget have been working together regularly on a wide variety of projects since 1994. They began performing as a duo in 1999. They often use their instruments as a source of sound for electronic manipulation and combine this with the analogue sounds of their instruments, which they play using extended techniques or in a traditional manner. The result is music that oscillates between improvisation, contemporary new music, electronic music and elements of experimental pop.
The first three highly acclaimed CDs, Low Tide Digitals I to III (2001, 2005, 2009), are the only non-Scandinavian productions to appear on the renowned Norwegian label rune grammofon, which works closely with the ECM label. In 2019, the double album Weltformat was released on the Milan label Die Schachtel.
Live performances at festivals and concert tours began in 2000 and took the Swiss duo to Italy, Scandinavia, France, Germany, Belgium, the Netherlands, Austria, Italy, Great Britain, Poland and Japan. To date, they have played around 100 joint performances.
Since 2003, Archetti and Wiget have also been involved in various video and performance projects. In 2007 and 2008, two of their videos won awards in the music video category at the Oberhausen Short Film Festival. Further short films are being made and shown at various short and experimental film festivals, art spaces and museums worldwide (London, Kassel, Oberhausen, Berlin, Recife). They perform their video music performance I AM A SHIP in Basel, Stavanger and Vienna.
Their involvement in dance and theatre performances has brought them together with Meg Stuart/Damaged Goods, the happysystem group, Andreas A. Müller, Antonija Livingstone, Benoît Lachambre, Rosalind Crisp and Vera Mantero, among others.
GEKRITZEL
Similar to previous projects, this project entitled Gekritzel is once again a hybrid of working methods. The process begins with short solo pieces, which are then developed further together. Improvisations, electro-acoustic distortions and notated elements flow into one another.
In addition to the main instruments – Luigi Archetti's electric guitar and Bo Wiget's cello – other instruments are also used: toy piano, voice, recorder, electric bass. The working process for all previous albums has always taken several years. This is also the case with the present album, which, with 13 predominantly quiet compositions, has retained an improvisational character, as the title refers to.
Discography
- Gekritzel 2026 on the Unit Records label (UTR 5301)
- Weltformat 2019 on the Die Schachtel label (Zeit 15 – 2LP)
- Low Tide Digitals III on Rune Grammofon (RCD2096) CD 2009
- Holyday Twisted Knister (FLUPP024) CD-M 2007
- Low Tide Digitals II on Rune Grammofon (RCD2046) CD 2005
- Low Tide Digitals (Rune Grammofon/ ECM) CD 2001
Compilations
- WERKSTÜCKE alte schmiede wien (CD 2017)
- runeology 2 runegrammofon (CD 2004)
- Money Will Ruin Everything rune grammofon (CD 2003 ISBN-82-996734-0-2)
- runeology, runegrammofon/ecm (CD 2002)
- Batofar cherche la Suisse Batofar (CD 00204/2002)
- ALIBI malinki musica/damaged goods (CD 2002)
Limited Editions
- Optimism (CD-R /30 copies, 2007)
- A/B (7-inch vinyl / 7 copies, 2008)
- Boogie Woogie (7-inch vinyl /7 copies, 2011)
- Don’t move! (CD-R 15 copies limited edition, 2009)
Tabular overview of the duo's work
2025
Under the title Still Jokes In A Serious Matter, a limited edition of a series of video works created between 2006 and 2024 will be released in the summer of 2026.
2012 to 2020
Various concerts in Switzerland, Germany and Austria.
CD Weltformat (2019 on Die Schachtel, Milan).
The vinyl singles (limited editions) Boogie Woogie and A/B as well as the limited edition CDs Quartett and Don't Move are released.
2010
Concert and sound installation IT'S ALL TOO MUCH on the occasion of the Stadtsommer-Zürich festival.
Exhibition of video works and installations (I am a Ship, SKI SHOP, Still Jokes in a Serious Matter) and the sound performance Optimism at Substitut, Berlin.
The music-dance-theatre piece Happy System—An Evening with G. Ph. Telemann, based on an idea by Bo Wiget, is performed in Zurich (Fabriktheater) and Berlin (Sophiensäle).
2009
Concerts in Switzerland (including Festival Taktlos 09, Zurich)
In June, the CD Low Tide Digitals III is released by Rune Grammofon, Oslo.
The video Don't Go Home takes part in the Swiss Competition at the VideoEx festival in Zurich.
The video Some Of My Best Friends is nominated for the MuVi Prize 09 at the International Short Film Festival Oberhausen.
2008
Performance of the second version of the multimedia performance I am a Ship at Kasko Basel.
Co-founding of the theatre/performance group HAPPY SYSTEM, with which the play Bin mein eigner Hund (I Am My Own Dog) is created at Tanzhaus Zurich.
The video Thank You premieres at the VideoEx festival in Zurich.
Second prize in the Best German Music Video category at the International Short Film Festival Oberhausen for the video Best German Music Video.
Concerts in Switzerland, Germany and Austria; group exhibition (videos including SKI SHOP) as part of Gleiche Höhe in Vienna.
2007
Work on Ekeby I-IV, a performance series by Theater Basel at Kasko – Raum für Zeitgenössische Kunst Basel.
Limited edition CD-R optimism.
Concerts in Switzerland, the United Kingdom, Belgium, the Netherlands and Germany.
Second prize in the Best German Music Video category at the International Short Film Festival Oberhausen for I have seen you dancing better than this.
M-CD Holiday for twisted knister Bremen, limited edition.
We Can’t Keep Still premieres at the Leeds Film Festival, United Kingdom.
2006 Participation in the improvisational performance Auf den Tisch, curated by Meg Stuart in Vienna and Salzburg.
Concerts in Scandinavia, France, Belgium and Switzerland.
The first videos for the series Still Jokes in a Serious Matter are created, as well as the first version of the multimedia performance I am a Ship (performed at the Stavanger N Performance Festival).
The video I have seen you dancing better than this premieres in London at the Dance on Screen Festival.
2005
Second CD Low Tide Digitals II on Rune Grammofon, Oslo.
Concerts in Switzerland, Italy and Poland.
Live music for the dance performance Use by Oona Project Zurich.
First performance of the video Ski Shop with own live music at the Karbon CD shop in Zurich.
2004
Tour in Scandinavia.
Start of joint work on the video project Ski Shop.
2002/03
Concerts in Switzerland, Norway and France.
2001
First CD Low Tide Digitals released on the Norwegian label rune grammofon
2000 First concert as a duo in Rome.
1994-1999
Various concerts with the trio Affront Perdu (Luigi Archetti, Martin Gantenbein and Bo Wiget) and with various guests in Switzerland and Japan.
Luigi Archetti (born 1955 in Brescia, Italy) is an Italian-Swiss artist and musician who has lived and worked in Zurich since 1965.
His work ranges between visual art and music, encompassing painting, drawing, installation, video, electroacoustic experimental music and improvisation. Archetti performs worldwide with various projects and regularly exhibits his work in international galleries and museums (including the Kunstmuseum Luzern, Kunsthalle Winterthur, Museu de Arte Moderna in Rio de Janeiro, Kunstraum Engländerbau Vaduz and Kunsthalle 8000 Wädenswil).
He is known for his installation-based spaces in which visual and acoustic impulses interact. Concerts with various formations in the field of experimental music have taken him throughout Europe, North and South America, Asia and Australia, with Werner Lüdi, Kazuhisha Uchihashi, Irene Schweizer, Iva Bittová, Christy Doran, Mani Neumeier, Joachim Irmler, Dieter Moebius and Damo Suzuki, among others. He has released many LPs and CDs since the 1980s.
He has received numerous awards, including the Telos Foundation Art Prize 2019/2020. Since 1984, he has received various work grants from the city and canton of Zurich, and in 2021, a work grant from the Landis & Gyr Foundation.
www.luigiarchetti.ch
Bo Wiget (*1971, Wattwil SG) is a Swiss cellist and composer.
He receives commissions for compositions and arrangements for various soloists, ensembles and choirs (Sing-Akademie zu Berlin, Avi Avital, Asya Fateyeva, Kammersymphonie Berlin, Staats- und Domchor Berlin, argovia philharmonics and many more) and composes numerous radio play scores (for the broadcasters DLF, WDR, NDR, BR, SRF).
Bo Wiget works with a wide variety of musicians, ranging from classical musicians to jazz, improvisational and world musicians, as well as with improvised music. These include Tetuzi Akiyama, Dominik Blum, Jan Galega Brönnimann, Christof Dienz, Asya Fateyeva, Birgitta Flick, Hanna Herfurtner, Hans-Joachim Irmler, Sven-Åke Johansson, Simone Keller, Emil Kuyumcuyan, Simon Lenski, Matthias Loibner, Gaurav Mazumdar, Lucas Niggli, Zeena Parkins, Martin Schütz, Günter Baby Sommer, Selah Sue, Taku Sugimoto, Christian Weber, Michael Wertmüller, Xu Fengxia and many others. With the baroque ensemble lautten compagney Berlin, he realises many crossover projects as an arranger and cellist. With the CD Dancing Queen, arranged by him, the ensemble receives the Opus Klassik award for best ensemble in 2025.
Bo Wiget's keen interest in cross-genre work, especially in all kinds of performing arts, leads to diverse productions and post-Dadaist music performances. As a theatre musician, he has worked at numerous venues in Germany, Austria, Switzerland and Benelux with artists such as Meg Stuart, Theater Klara Basel (Christoph Frick), Rimini Protokoll (Stefan Kaegi), Mass&Fieber and the Dutch collective Wunderbaum.
Bo Wiget has received numerous awards. These include a three-month studio scholarship from the Landis&Gyr Foundation in Budapest in 2024; a work grant from the Canton of St. Gallen in 2019; and five ‘Radio Play of the Month’ awards between 2009 and 2025 for radio plays directed by Anouschka Trocker and Leopold von Verschuer. Bo Wiget lives in Berlin.
www.bowiget.com
Gekritzel
THE DUO
Luigi Archetti and Bo Wiget have been working together regularly on a wide variety of projects since 1994. They began performing as a duo in 1999. They often use their instruments as a source of sound for electronic manipulation and combine this with the analogue sounds of their instruments, which they play using extended techniques or in a traditional manner. The result is music that oscillates between improvisation, contemporary new music, electronic music and elements of experimental pop.
The first three highly acclaimed CDs, Low Tide Digitals I to III (2001, 2005, 2009), are the only non-Scandinavian productions to appear on the renowned Norwegian label rune grammofon, which works closely with the ECM label. In 2019, the double album Weltformat was released on the Milan label Die Schachtel.
Live performances at festivals and concert tours began in 2000 and took the Swiss duo to Italy, Scandinavia, France, Germany, Belgium, the Netherlands, Austria, Italy, Great Britain, Poland and Japan. To date, they have played around 100 joint performances.
Since 2003, Archetti and Wiget have also been involved in various video and performance projects. In 2007 and 2008, two of their videos won awards in the music video category at the Oberhausen Short Film Festival. Further short films are being made and shown at various short and experimental film festivals, art spaces and museums worldwide (London, Kassel, Oberhausen, Berlin, Recife). They perform their video music performance I AM A SHIP in Basel, Stavanger and Vienna.
Their involvement in dance and theatre performances has brought them together with Meg Stuart/Damaged Goods, the happysystem group, Andreas A. Müller, Antonija Livingstone, Benoît Lachambre, Rosalind Crisp and Vera Mantero, among others.
GEKRITZEL
Similar to previous projects, this project entitled Gekritzel is once again a hybrid of working methods. The process begins with short solo pieces, which are then developed further together. Improvisations, electro-acoustic distortions and notated elements flow into one another.
In addition to the main instruments – Luigi Archetti's electric guitar and Bo Wiget's cello – other instruments are also used: toy piano, voice, recorder, electric bass. The working process for all previous albums has always taken several years. This is also the case with the present album, which, with 13 predominantly quiet compositions, has retained an improvisational character, as the title refers to.
Discography
- Gekritzel 2026 on the Unit Records label (UTR 5301)
- Weltformat 2019 on the Die Schachtel label (Zeit 15 – 2LP)
- Low Tide Digitals III on Rune Grammofon (RCD2096) CD 2009
- Holyday Twisted Knister (FLUPP024) CD-M 2007
- Low Tide Digitals II on Rune Grammofon (RCD2046) CD 2005
- Low Tide Digitals (Rune Grammofon/ ECM) CD 2001
Compilations
- WERKSTÜCKE alte schmiede wien (CD 2017)
- runeology 2 runegrammofon (CD 2004)
- Money Will Ruin Everything rune grammofon (CD 2003 ISBN-82-996734-0-2)
- runeology, runegrammofon/ecm (CD 2002)
- Batofar cherche la Suisse Batofar (CD 00204/2002)
- ALIBI malinki musica/damaged goods (CD 2002)
Limited Editions
- Optimism (CD-R /30 copies, 2007)
- A/B (7-inch vinyl / 7 copies, 2008)
- Boogie Woogie (7-inch vinyl /7 copies, 2011)
- Don’t move! (CD-R 15 copies limited edition, 2009)
Tabular overview of the duo's work
2025
Under the title Still Jokes In A Serious Matter, a limited edition of a series of video works created between 2006 and 2024 will be released in the summer of 2026.
2012 to 2020
Various concerts in Switzerland, Germany and Austria.
CD Weltformat (2019 on Die Schachtel, Milan).
The vinyl singles (limited editions) Boogie Woogie and A/B as well as the limited edition CDs Quartett and Don't Move are released.
2010
Concert and sound installation IT'S ALL TOO MUCH on the occasion of the Stadtsommer-Zürich festival.
Exhibition of video works and installations (I am a Ship, SKI SHOP, Still Jokes in a Serious Matter) and the sound performance Optimism at Substitut, Berlin.
The music-dance-theatre piece Happy System—An Evening with G. Ph. Telemann, based on an idea by Bo Wiget, is performed in Zurich (Fabriktheater) and Berlin (Sophiensäle).
2009
Concerts in Switzerland (including Festival Taktlos 09, Zurich)
In June, the CD Low Tide Digitals III is released by Rune Grammofon, Oslo.
The video Don't Go Home takes part in the Swiss Competition at the VideoEx festival in Zurich.
The video Some Of My Best Friends is nominated for the MuVi Prize 09 at the International Short Film Festival Oberhausen.
2008
Performance of the second version of the multimedia performance I am a Ship at Kasko Basel.
Co-founding of the theatre/performance group HAPPY SYSTEM, with which the play Bin mein eigner Hund (I Am My Own Dog) is created at Tanzhaus Zurich.
The video Thank You premieres at the VideoEx festival in Zurich.
Second prize in the Best German Music Video category at the International Short Film Festival Oberhausen for the video Best German Music Video.
Concerts in Switzerland, Germany and Austria; group exhibition (videos including SKI SHOP) as part of Gleiche Höhe in Vienna.
2007
Work on Ekeby I-IV, a performance series by Theater Basel at Kasko – Raum für Zeitgenössische Kunst Basel.
Limited edition CD-R optimism.
Concerts in Switzerland, the United Kingdom, Belgium, the Netherlands and Germany.
Second prize in the Best German Music Video category at the International Short Film Festival Oberhausen for I have seen you dancing better than this.
M-CD Holiday for twisted knister Bremen, limited edition.
We Can’t Keep Still premieres at the Leeds Film Festival, United Kingdom.
2006 Participation in the improvisational performance Auf den Tisch, curated by Meg Stuart in Vienna and Salzburg.
Concerts in Scandinavia, France, Belgium and Switzerland.
The first videos for the series Still Jokes in a Serious Matter are created, as well as the first version of the multimedia performance I am a Ship (performed at the Stavanger N Performance Festival).
The video I have seen you dancing better than this premieres in London at the Dance on Screen Festival.
2005
Second CD Low Tide Digitals II on Rune Grammofon, Oslo.
Concerts in Switzerland, Italy and Poland.
Live music for the dance performance Use by Oona Project Zurich.
First performance of the video Ski Shop with own live music at the Karbon CD shop in Zurich.
2004
Tour in Scandinavia.
Start of joint work on the video project Ski Shop.
2002/03
Concerts in Switzerland, Norway and France.
2001
First CD Low Tide Digitals released on the Norwegian label rune grammofon
2000 First concert as a duo in Rome.
1994-1999
Various concerts with the trio Affront Perdu (Luigi Archetti, Martin Gantenbein and Bo Wiget) and with various guests in Switzerland and Japan.
Luigi Archetti (born 1955 in Brescia, Italy) is an Italian-Swiss artist and musician who has lived and worked in Zurich since 1965.
His work ranges between visual art and music, encompassing painting, drawing, installation, video, electroacoustic experimental music and improvisation. Archetti performs worldwide with various projects and regularly exhibits his work in international galleries and museums (including the Kunstmuseum Luzern, Kunsthalle Winterthur, Museu de Arte Moderna in Rio de Janeiro, Kunstraum Engländerbau Vaduz and Kunsthalle 8000 Wädenswil).
He is known for his installation-based spaces in which visual and acoustic impulses interact. Concerts with various formations in the field of experimental music have taken him throughout Europe, North and South America, Asia and Australia, with Werner Lüdi, Kazuhisha Uchihashi, Irene Schweizer, Iva Bittová, Christy Doran, Mani Neumeier, Joachim Irmler, Dieter Moebius and Damo Suzuki, among others. He has released many LPs and CDs since the 1980s.
He has received numerous awards, including the Telos Foundation Art Prize 2019/2020. Since 1984, he has received various work grants from the city and canton of Zurich, and in 2021, a work grant from the Landis & Gyr Foundation.
www.luigiarchetti.ch
Bo Wiget (*1971, Wattwil SG) is a Swiss cellist and composer.
He receives commissions for compositions and arrangements for various soloists, ensembles and choirs (Sing-Akademie zu Berlin, Avi Avital, Asya Fateyeva, Kammersymphonie Berlin, Staats- und Domchor Berlin, argovia philharmonics and many more) and composes numerous radio play scores (for the broadcasters DLF, WDR, NDR, BR, SRF).
Bo Wiget works with a wide variety of musicians, ranging from classical musicians to jazz, improvisational and world musicians, as well as with improvised music. These include Tetuzi Akiyama, Dominik Blum, Jan Galega Brönnimann, Christof Dienz, Asya Fateyeva, Birgitta Flick, Hanna Herfurtner, Hans-Joachim Irmler, Sven-Åke Johansson, Simone Keller, Emil Kuyumcuyan, Simon Lenski, Matthias Loibner, Gaurav Mazumdar, Lucas Niggli, Zeena Parkins, Martin Schütz, Günter Baby Sommer, Selah Sue, Taku Sugimoto, Christian Weber, Michael Wertmüller, Xu Fengxia and many others. With the baroque ensemble lautten compagney Berlin, he realises many crossover projects as an arranger and cellist. With the CD Dancing Queen, arranged by him, the ensemble receives the Opus Klassik award for best ensemble in 2025.
Bo Wiget's keen interest in cross-genre work, especially in all kinds of performing arts, leads to diverse productions and post-Dadaist music performances. As a theatre musician, he has worked at numerous venues in Germany, Austria, Switzerland and Benelux with artists such as Meg Stuart, Theater Klara Basel (Christoph Frick), Rimini Protokoll (Stefan Kaegi), Mass&Fieber and the Dutch collective Wunderbaum.
Bo Wiget has received numerous awards. These include a three-month studio scholarship from the Landis&Gyr Foundation in Budapest in 2024; a work grant from the Canton of St. Gallen in 2019; and five ‘Radio Play of the Month’ awards between 2009 and 2025 for radio plays directed by Anouschka Trocker and Leopold von Verschuer. Bo Wiget lives in Berlin.
www.bowiget.com
ekritzel
Luigi Archetti & Bo Wiget
DAS DUO
Die beiden Musiker arbeiten seit 1994 in unterschiedlichsten Projekten regelmäßig zusammen. Als Duo beginnen sie 1999. Sie nutzen ihre Instrumente oft als Klangquelle für elektronische Manipulationen und verbinden diese wieder mit den analogen Klängen ihrer Instrumente, die sie mit erweiterten Spieltechniken oder auch ganz konventionell spielen. Dabei entsteht eine Musik, die zwischen Improvisation, zeitgenössischer Neuer Musik, elektronischer Musik und Elementen von experimentellem Pop changiert.
Als einzige nicht-skandinavische Produktionen erscheinen die ersten drei vielbeachteten CDs Low Tide Digitals I bis III (2001, 2005, 2009) auf dem renomierten Norwegischen Label rune grammofon, das eng mit dem Label ECM zusammenarbeitet. 2019 erscheint das Doppelalbum Weltformat auf dem Mailänder Label Die Schachtel.
Live-Auftritte an Festivals und Konzertreisen beginnen 2000 und führen das Schweizer Duo nach Italien, Skandinavien, Frankreich, Deutschland, Belgien, Niederlande, Österreich, Italien, Großbritannien, Polen und nach Japan. Bis heute spielen sie ca. 100 gemeinsame Auftritte.
Seit 2003 beschäftigen sich Archetti und Wiget auch mit verschiedenen Video- und Performance-Projekten. 2007 und 2008 wurden zwei ihrer Videos am Kurzfilmfestival Oberhausen in der Sparte Musikvideo ausgezeichnet. Weitere Kurzfilme entstehen und werden auf verschiedenen Kurz- und Exerimentalfilmfestivals, in Kunsträumen und Museen weltweit gezeigt (London, Kassel, Oberhausen, Berlin, Recife). Ihre Video-Musik-Performance I AM A SHIP führen sie in Basel, Stavanger und Wien auf.
Ihr Mitwirken an Tanz- und Theater-Performances brachte sie unter anderem zusammen mit Meg Stuart/Damaged Goods, der Gruppe happysystem, Andreas A. Müller, Antonija Livingstone, Benoît Lachambre, Rosalind Crisp, Vera Mantero.
GEKRITZEL
Das vorliegende Projekt mit dem Titel Gekritzel ist ähnlich den vorangehenden Projekten wieder eine Mischform von Arbeitsweisen. Am Beginn des Prozesses stehen kurze Solo-Stücke, die dann gemeinsam weiterentwickelt werden. Improvisationen, elektro-akustische Verfremdungen und notierte Elemente fließen ineinander.
Neben den Hauptinstrumenten – der E-Gitarre von Luigi Archetti und dem Cello von Bo Wiget – werden auch andere Instrumente eingesetzt: Toypiano, Stimme, Blockflöte, E-Bass. Der Arbeitsprozess aller bisherigen Alben zog sich immer über mehrere Jahre hin. So ist es auch mit dem vorliegenden Album, das mit 13 überwiegend ruhigen Kompositionen einen improvisativen Charakter behalten hat, auf den der Titel verweist.
Diskografie
- Gekritzel 2026 auf dem Label Unit Records (UTR 5301)
- Weltformat 2019 auf dem Label Die Schachtel (Zeit 15 – 2LP)
- Low Tide Digitals III on Rune Grammofon (RCD2096) CD 2009
- Holyday Twisted Knister (FLUPP024) CD-M 2007
- Low Tide Digitals II on Rune Grammofon (RCD2046) CD 2005
- Low Tide Digitals (Rune Grammofon/ ECM) CD 2001
Compilations
- WERKSTÜCKE alte schmiede wien (CD 2017)
- runeology 2 runegrammofon (CD 2004)
- Money Will Ruin Everything rune grammofon (CD 2003 ISBN-82-996734-0-2)
- runeology, runegrammofon/ecm (CD 2002)
- Batofar cherche la Suisse Batofar (CD 00204/2002)
- ALIBI malinki musica/damaged goods (CD 2002)
Limited Editions
- Optimism (CD-R /30 Stück, 2007)
- A/B (7inch Vinyl / 7 Stück, 2008)
- Boogie Woogie (7inch-Vinyl /7 Stück, 2011)
- Don’t move! (CD-R 15 Stück ltd edition, 2009)
Tabellarische Übersicht über die Arbeit des Duos
2025
Unter dem Titel Still Jokes In A Serious Matter wird im Sommer 2026 eine limitierte Edition einer Reihe von Video-Arbeiten, die zwischen 2006 und 2024 entstanden sind, erscheinen.
2012 bis 2020
verschiedene Konzerte in CH, D, A
CD Weltformat (2019 auf Die Schachtel, Milano)
Die Vinyl-Singles (limited editions) Boogie Woogie und A/B sowie die limited edition-CDs Quartett und Don’t Move entstehen.
2010
Konzert und Soundinstallation IT’S ALL TOO MUCH anlässlich des Festivals Stadtsommer-Zürich.
Ausstellung der Video-Arbeiten und -Installatioen (I am a Ship, SKI SHOP, Still Jokes in a Serious Matter) sowie der Klang-Performance Optimism im Substitut, Berlin.
Das Musik-Tanz-Theater-Stück Happy System-Ein Abend mit G. Ph. Telemann nach einer Idee von Bo Wiget wird in Zürich (Fabriktheater) und Berlin (Sophiensäle) aufgeführt.
2009
Konzerte in CH (u.a. Festival Taktlos 09, Zürich)
Im Juni erscheint die CD Low Tide Digitals III bei Rune Grammofon, Oslo.
Das Video Don’t Go Home nimmt Teil an der Swiss Competition des Festivals VideoEx in Zürich.
Das Video Some Of My Best Friends ist nominiert für den MuVi-Preis 09 an den Internationalen Kurzfilmtagen Oberhausen.
2008
Aufführung der zweiten Version der Multimedia Performance I am a Ship im Kasko Basel.
Mitgründung der Theater/Performance Gruppe HAPPY SYSTEM, mit der das Stück Bin mein eigner Hund am Tanzhaus Zürich entsteht.
Das Video Thank You hat Premiere am Festival VideoEx, Zürich.
Zum zweiten Mal zweiter Preis in der Sparte Bestes Deutsches Musikvideo am Internationalen Kurzfilmfestival Oberhausen für das Video Bestes Deutsches Musikvideo.
Konzerte in CH, D, A; Gruppenausstellung (Videos u.a. SKI SHOP) im Rahmen von Gleiche Höhe in Wien.
2007
Arbeiten für Ekeby I-IV eine Performance-Reihe des Theater Basel im Kasko – Raum für Zeitgenössische Kunst Basel.
CD-R optimism limitierte Edition.
Konzerte in CH, UK, B, NL, D
Zweiter Preis in der Sparte Bestes Deutsches Musikvideo am Internationalen Kurzfilmfestival Oberhausen für I have seen you dancing better than this.
M-CD Holiday für twisted knister Bremen, limitierte Edition.
We Can’t Keep Still hat Premiere am Film Festival Leeds, UK.
2006 Mitwirken in der Improvisations-Performance Auf den Tisch, kuratiert von Meg Stuart in Wien und Salzburg.
Konzerte in Skandinavien, F, B und CH.
Es entstehen die ersten Videos für die Reihe Still Jokes in a Serious Matter sowie die erste Version der Multimedia Performance I am a Ship (Aufführung am Performance Festival Stavanger N).
Das Video I have seen you dancing better than this hat Premiere in London am Dance on Screen Festival.
2005
Zweite CD Low Tide Digitals II auf Rune Grammofon, Oslo.
Konzerte in CH, I, PL.
Live-Musik für die Tanz Performance Use von Oona Project Zürich.
Erste Aufführung des Videos Ski Shop mit eigener Live-Musik im Karbon CD-Laden in Zürich.
2004
Tournee in Skandinavien.
Beginn der gemeinsamen Arbeit am Video-Projekt Ski Shop.
2002/03
Konzerte in der Schweiz, in Norwegen und Frankreich.
2001
Erste CD Low Tide Digitals erscheint auf dem Norwegischen Label rune grammofon
2000 Erstes Konzert als Duo in Rom.
1994-1999
verschiedene Konzerte mit dem Trio Affront Perdu (Luigi Archetti, Martin Gantenbein und Bo Wiget) sowie mit diversen Gästen in CH und Japan.
Luigi Archetti (* 1955 in Brescia, Italien) ist ein italienisch-schweizerischer Künstler und Musiker, der seit 1965 in Zürich lebt und arbeitet.
Er bewegt sich in seinem Schaffen an zwischen visueller Kunst und Musik. Dieses umfasst Malerei, Zeichnung, Installation, Video sowie elektro-akustische, experimentelle Musik und Improvisation. Archetti tritt mit diversen Projekten weltweit auf, zeigt seine Arbeiten regelmäßig in internationalen Galerien und Museen (u.a. Kunstmuseum Luzern, Kunsthalle Winterthur, Museu de Arte Moderna in Rio de Janeiro, Kunstraum Engländerbau Vaduz, Kunsthalle 8000 Wädenswil).
Er ist bekannt für seine installativ inszenierten Räume, in denen visuelle und akustische Impulse interagieren.
Konzerte mit verschiedenen Formationen im Bereich der Experimentalmusik führten ihn durch Europa, nach Nord- und Südamerika, Asien und Australien unter anderem mit Werner Lüdi, Kazuhisha Uchihashi, Irene Schweizer, Iva Bittová, Christy Doran, Mani Neumeier, Joachim Irmler, Dieter Moebius Damo Suzuki. Er veröffentlicht seit den Achzigerjahren viele LPs und CDs.
Er wurde mehrfach ausgezeichnet, u.a. mit dem Kunstpreis der Telos Stiftung 2019/2020. Ab 1984 diverse Werkstipendien der Stadt und Kanton Zürich, 2021 Werkstipendium Landis & Gyr Stiftung.
www.luigiarchetti.ch
Bo Wiget (*1971, Wattwil SG), ist ein Schweizer Cellist und Komponist.
Er erhält Kompositions- und Bearbeitungsaufträge für verschiedene Solist*innen, Ensembles und Chöre. (Sing-Akademie zu Berlin, Avi Avital, Asya Fateyeva, Kammersymphonie Berlin, Staats- und Domchor Berlin, argovia philharmonics u.v.a.) und komponiert zahlreiche Hörspielmusiken (für die Sender DLF, WDR, NDR, BR, SRF).
Bo Wiget arbeitet mit unterschiedlichsten Musiker*innen sie reichen von klassischen Musiker*innen über Jazz- und Improvisations- bis World-Musiker*innen sowie mit improvisierter Musik. wie Tetuzi Akiyama, Dominik Blum, Jan Galega Brönnimann, Christof Dienz, Asya Fateyeva, Birgitta Flick, Hanna Herfurtner, Hans-Joachim Irmler, Sven-Åke Johansson, Simone Keller, Emil Kuyumcuyan, Simon Lenski, Matthias Loibner, Gaurav Mazumdar, Lucas Niggli, Zeena Parkins, Martin Schütz, Günter Baby Sommer, Selah Sue, Taku Sugimoto, Christian Weber, Michael Wertmüller, Xu Fengxia und vielen anderen. Mit dem Barockensemble lautten compagney Berlin realisiert er viele Cross-Over-Projekte als Arrangeur und Cellist. Mit der von ihm arrangierten CD Dancing Queen erhält das Ensmble den Opus Klassik als bestes Ensemble 2025.
Bo Wigets großes Interesse für genreübergreifendes Arbeiten, insbesondere für jede Art von Bühnenkunst, führt zu mannigfaltigen Inszenierungen und postdadaistischen Musikperformances. Als Theatermusiker wirkt er an zahlreichen Häusern in Deutschland, Österreich, der Schweiz und in Benelux mit Künstler*innen wie Meg Stuart, Theater Klara Basel (Christoph Frick), Rimini Protokoll (Stefan Kaegi), Mass&Fieber oder dem niederländischen Kollektiv Wunderbaum.
Bo Wiget wurde mehrfach ausgezeichnet. U.a. 2024 mit einemAtelier-Stipendium der Stiftung Landis&Gyr für drei Monate in Budapest; 2019 mit einem Werkbeitrag des Kantons St. Gallen; 2009-2025 fünfmal "Hörspiel des Monats" für Hörspiele in Regie von Anouschka Trocker und Leopold von Verschuer. Bo Wiget lebt in Berlin.
www.bowiget.com
Luigi Archetti & Bo Wiget
DAS DUO
Die beiden Musiker arbeiten seit 1994 in unterschiedlichsten Projekten regelmäßig zusammen. Als Duo beginnen sie 1999. Sie nutzen ihre Instrumente oft als Klangquelle für elektronische Manipulationen und verbinden diese wieder mit den analogen Klängen ihrer Instrumente, die sie mit erweiterten Spieltechniken oder auch ganz konventionell spielen. Dabei entsteht eine Musik, die zwischen Improvisation, zeitgenössischer Neuer Musik, elektronischer Musik und Elementen von experimentellem Pop changiert.
Als einzige nicht-skandinavische Produktionen erscheinen die ersten drei vielbeachteten CDs Low Tide Digitals I bis III (2001, 2005, 2009) auf dem renomierten Norwegischen Label rune grammofon, das eng mit dem Label ECM zusammenarbeitet. 2019 erscheint das Doppelalbum Weltformat auf dem Mailänder Label Die Schachtel.
Live-Auftritte an Festivals und Konzertreisen beginnen 2000 und führen das Schweizer Duo nach Italien, Skandinavien, Frankreich, Deutschland, Belgien, Niederlande, Österreich, Italien, Großbritannien, Polen und nach Japan. Bis heute spielen sie ca. 100 gemeinsame Auftritte.
Seit 2003 beschäftigen sich Archetti und Wiget auch mit verschiedenen Video- und Performance-Projekten. 2007 und 2008 wurden zwei ihrer Videos am Kurzfilmfestival Oberhausen in der Sparte Musikvideo ausgezeichnet. Weitere Kurzfilme entstehen und werden auf verschiedenen Kurz- und Exerimentalfilmfestivals, in Kunsträumen und Museen weltweit gezeigt (London, Kassel, Oberhausen, Berlin, Recife). Ihre Video-Musik-Performance I AM A SHIP führen sie in Basel, Stavanger und Wien auf.
Ihr Mitwirken an Tanz- und Theater-Performances brachte sie unter anderem zusammen mit Meg Stuart/Damaged Goods, der Gruppe happysystem, Andreas A. Müller, Antonija Livingstone, Benoît Lachambre, Rosalind Crisp, Vera Mantero.
GEKRITZEL
Das vorliegende Projekt mit dem Titel Gekritzel ist ähnlich den vorangehenden Projekten wieder eine Mischform von Arbeitsweisen. Am Beginn des Prozesses stehen kurze Solo-Stücke, die dann gemeinsam weiterentwickelt werden. Improvisationen, elektro-akustische Verfremdungen und notierte Elemente fließen ineinander.
Neben den Hauptinstrumenten – der E-Gitarre von Luigi Archetti und dem Cello von Bo Wiget – werden auch andere Instrumente eingesetzt: Toypiano, Stimme, Blockflöte, E-Bass. Der Arbeitsprozess aller bisherigen Alben zog sich immer über mehrere Jahre hin. So ist es auch mit dem vorliegenden Album, das mit 13 überwiegend ruhigen Kompositionen einen improvisativen Charakter behalten hat, auf den der Titel verweist.
Diskografie
- Gekritzel 2026 auf dem Label Unit Records (UTR 5301)
- Weltformat 2019 auf dem Label Die Schachtel (Zeit 15 – 2LP)
- Low Tide Digitals III on Rune Grammofon (RCD2096) CD 2009
- Holyday Twisted Knister (FLUPP024) CD-M 2007
- Low Tide Digitals II on Rune Grammofon (RCD2046) CD 2005
- Low Tide Digitals (Rune Grammofon/ ECM) CD 2001
Compilations
- WERKSTÜCKE alte schmiede wien (CD 2017)
- runeology 2 runegrammofon (CD 2004)
- Money Will Ruin Everything rune grammofon (CD 2003 ISBN-82-996734-0-2)
- runeology, runegrammofon/ecm (CD 2002)
- Batofar cherche la Suisse Batofar (CD 00204/2002)
- ALIBI malinki musica/damaged goods (CD 2002)
Limited Editions
- Optimism (CD-R /30 Stück, 2007)
- A/B (7inch Vinyl / 7 Stück, 2008)
- Boogie Woogie (7inch-Vinyl /7 Stück, 2011)
- Don’t move! (CD-R 15 Stück ltd edition, 2009)
Tabellarische Übersicht über die Arbeit des Duos
2025
Unter dem Titel Still Jokes In A Serious Matter wird im Sommer 2026 eine limitierte Edition einer Reihe von Video-Arbeiten, die zwischen 2006 und 2024 entstanden sind, erscheinen.
2012 bis 2020
verschiedene Konzerte in CH, D, A
CD Weltformat (2019 auf Die Schachtel, Milano)
Die Vinyl-Singles (limited editions) Boogie Woogie und A/B sowie die limited edition-CDs Quartett und Don’t Move entstehen.
2010
Konzert und Soundinstallation IT’S ALL TOO MUCH anlässlich des Festivals Stadtsommer-Zürich.
Ausstellung der Video-Arbeiten und -Installatioen (I am a Ship, SKI SHOP, Still Jokes in a Serious Matter) sowie der Klang-Performance Optimism im Substitut, Berlin.
Das Musik-Tanz-Theater-Stück Happy System-Ein Abend mit G. Ph. Telemann nach einer Idee von Bo Wiget wird in Zürich (Fabriktheater) und Berlin (Sophiensäle) aufgeführt.
2009
Konzerte in CH (u.a. Festival Taktlos 09, Zürich)
Im Juni erscheint die CD Low Tide Digitals III bei Rune Grammofon, Oslo.
Das Video Don’t Go Home nimmt Teil an der Swiss Competition des Festivals VideoEx in Zürich.
Das Video Some Of My Best Friends ist nominiert für den MuVi-Preis 09 an den Internationalen Kurzfilmtagen Oberhausen.
2008
Aufführung der zweiten Version der Multimedia Performance I am a Ship im Kasko Basel.
Mitgründung der Theater/Performance Gruppe HAPPY SYSTEM, mit der das Stück Bin mein eigner Hund am Tanzhaus Zürich entsteht.
Das Video Thank You hat Premiere am Festival VideoEx, Zürich.
Zum zweiten Mal zweiter Preis in der Sparte Bestes Deutsches Musikvideo am Internationalen Kurzfilmfestival Oberhausen für das Video Bestes Deutsches Musikvideo.
Konzerte in CH, D, A; Gruppenausstellung (Videos u.a. SKI SHOP) im Rahmen von Gleiche Höhe in Wien.
2007
Arbeiten für Ekeby I-IV eine Performance-Reihe des Theater Basel im Kasko – Raum für Zeitgenössische Kunst Basel.
CD-R optimism limitierte Edition.
Konzerte in CH, UK, B, NL, D
Zweiter Preis in der Sparte Bestes Deutsches Musikvideo am Internationalen Kurzfilmfestival Oberhausen für I have seen you dancing better than this.
M-CD Holiday für twisted knister Bremen, limitierte Edition.
We Can’t Keep Still hat Premiere am Film Festival Leeds, UK.
2006 Mitwirken in der Improvisations-Performance Auf den Tisch, kuratiert von Meg Stuart in Wien und Salzburg.
Konzerte in Skandinavien, F, B und CH.
Es entstehen die ersten Videos für die Reihe Still Jokes in a Serious Matter sowie die erste Version der Multimedia Performance I am a Ship (Aufführung am Performance Festival Stavanger N).
Das Video I have seen you dancing better than this hat Premiere in London am Dance on Screen Festival.
2005
Zweite CD Low Tide Digitals II auf Rune Grammofon, Oslo.
Konzerte in CH, I, PL.
Live-Musik für die Tanz Performance Use von Oona Project Zürich.
Erste Aufführung des Videos Ski Shop mit eigener Live-Musik im Karbon CD-Laden in Zürich.
2004
Tournee in Skandinavien.
Beginn der gemeinsamen Arbeit am Video-Projekt Ski Shop.
2002/03
Konzerte in der Schweiz, in Norwegen und Frankreich.
2001
Erste CD Low Tide Digitals erscheint auf dem Norwegischen Label rune grammofon
2000 Erstes Konzert als Duo in Rom.
1994-1999
verschiedene Konzerte mit dem Trio Affront Perdu (Luigi Archetti, Martin Gantenbein und Bo Wiget) sowie mit diversen Gästen in CH und Japan.
Luigi Archetti (* 1955 in Brescia, Italien) ist ein italienisch-schweizerischer Künstler und Musiker, der seit 1965 in Zürich lebt und arbeitet.
Er bewegt sich in seinem Schaffen an zwischen visueller Kunst und Musik. Dieses umfasst Malerei, Zeichnung, Installation, Video sowie elektro-akustische, experimentelle Musik und Improvisation. Archetti tritt mit diversen Projekten weltweit auf, zeigt seine Arbeiten regelmäßig in internationalen Galerien und Museen (u.a. Kunstmuseum Luzern, Kunsthalle Winterthur, Museu de Arte Moderna in Rio de Janeiro, Kunstraum Engländerbau Vaduz, Kunsthalle 8000 Wädenswil).
Er ist bekannt für seine installativ inszenierten Räume, in denen visuelle und akustische Impulse interagieren.
Konzerte mit verschiedenen Formationen im Bereich der Experimentalmusik führten ihn durch Europa, nach Nord- und Südamerika, Asien und Australien unter anderem mit Werner Lüdi, Kazuhisha Uchihashi, Irene Schweizer, Iva Bittová, Christy Doran, Mani Neumeier, Joachim Irmler, Dieter Moebius Damo Suzuki. Er veröffentlicht seit den Achzigerjahren viele LPs und CDs.
Er wurde mehrfach ausgezeichnet, u.a. mit dem Kunstpreis der Telos Stiftung 2019/2020. Ab 1984 diverse Werkstipendien der Stadt und Kanton Zürich, 2021 Werkstipendium Landis & Gyr Stiftung.
www.luigiarchetti.ch
Bo Wiget (*1971, Wattwil SG), ist ein Schweizer Cellist und Komponist.
Er erhält Kompositions- und Bearbeitungsaufträge für verschiedene Solist*innen, Ensembles und Chöre. (Sing-Akademie zu Berlin, Avi Avital, Asya Fateyeva, Kammersymphonie Berlin, Staats- und Domchor Berlin, argovia philharmonics u.v.a.) und komponiert zahlreiche Hörspielmusiken (für die Sender DLF, WDR, NDR, BR, SRF).
Bo Wiget arbeitet mit unterschiedlichsten Musiker*innen sie reichen von klassischen Musiker*innen über Jazz- und Improvisations- bis World-Musiker*innen sowie mit improvisierter Musik. wie Tetuzi Akiyama, Dominik Blum, Jan Galega Brönnimann, Christof Dienz, Asya Fateyeva, Birgitta Flick, Hanna Herfurtner, Hans-Joachim Irmler, Sven-Åke Johansson, Simone Keller, Emil Kuyumcuyan, Simon Lenski, Matthias Loibner, Gaurav Mazumdar, Lucas Niggli, Zeena Parkins, Martin Schütz, Günter Baby Sommer, Selah Sue, Taku Sugimoto, Christian Weber, Michael Wertmüller, Xu Fengxia und vielen anderen. Mit dem Barockensemble lautten compagney Berlin realisiert er viele Cross-Over-Projekte als Arrangeur und Cellist. Mit der von ihm arrangierten CD Dancing Queen erhält das Ensmble den Opus Klassik als bestes Ensemble 2025.
Bo Wigets großes Interesse für genreübergreifendes Arbeiten, insbesondere für jede Art von Bühnenkunst, führt zu mannigfaltigen Inszenierungen und postdadaistischen Musikperformances. Als Theatermusiker wirkt er an zahlreichen Häusern in Deutschland, Österreich, der Schweiz und in Benelux mit Künstler*innen wie Meg Stuart, Theater Klara Basel (Christoph Frick), Rimini Protokoll (Stefan Kaegi), Mass&Fieber oder dem niederländischen Kollektiv Wunderbaum.
Bo Wiget wurde mehrfach ausgezeichnet. U.a. 2024 mit einemAtelier-Stipendium der Stiftung Landis&Gyr für drei Monate in Budapest; 2019 mit einem Werkbeitrag des Kantons St. Gallen; 2009-2025 fünfmal "Hörspiel des Monats" für Hörspiele in Regie von Anouschka Trocker und Leopold von Verschuer. Bo Wiget lebt in Berlin.
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