Maurice Storrer
Maurice Storrer (*1998) is already recognized at a young age as a distinctive voice of a new generation of jazz musicians. As a tenor saxophonist, composer, and bandleader, his work moves between modern jazz and free improvisation, developing a unique and personal musical language.
His encounter with the saxophone at the age of six marks the beginning of an ongoing exploration of sound, expression, and musical identity. What begins as childhood curiosity evolves into an artistic mindset characterized by depth, openness, and a strong spirit of exploration.
From 2019 to 2026, Storrer studied jazz at Lucerne University of Applied Sciences and Arts with Christoph Irniger and Nat Su, graduating with a Bachelor of Arts in Music as well as two Master’s degrees in Music Performance and Music Pedagogy. During his studies, he received several awards, including the ST.ART Nachwuchsförderpreis Kultur (2024) and the Friedl-Wald Foundation Prize (2022).
At the core of his artistic work is the Maurice Storrer Quartet – an ensemble in which four distinct musical personalities come together to develop a shared language rooted in tradition while pointing toward the present.
His debut album Foureign Language, released in August 2025 on the Swiss label Unit Records, marks an important milestone in his career. The recording presents an artist who pursues a clear artistic vision both as a performer and as a composer, realizing it with remarkable consistency.
“This is creative, powerful jazz – the work of a musician with trust in his vision and a direct connection to himself.”
– CONCERTO MAGAZINE
With this quartet, Storrer was nominated for the Swiss ZKB Jazz Prize in 2025. In 2026, he was nominated for the German Jazz Prize in the category “Debut Album of the Year International,” further highlighting his growing international recognition.
“With Foureign Language, the Maurice Storrer Quartet brings a new, authentic, and visionary voice to the European jazz scene: an album that not only excites but inspires in a lasting way.”
– JAZZREPORTAGEN
In addition to his work as a bandleader, Storrer is an in-demand sideman and has performed with internationally renowned musicians such as John Scofield, Ron Carter, and Shai Maestro. These collaborations continuously expand his musical horizon and inform his own artistic work.
His discography as a sideman includes several album productions, among them Confined Session #1 (2025) with The Unspoken Orchestra, Cause & Effect (2025) with the Jazzaar Big Band, Nachtflug (2023) with the Meraki Sextet, and Meditations in Rhythm (2023) with Bag Of Sounds. Further releases are in preparation.
Maurice Storrer pursues a focused artistic path centered on live performance, studio work, and continuous development. His work is driven by the search for an authentic voice – a music that continuously redefines itself between tradition and the present.
His encounter with the saxophone at the age of six marks the beginning of an ongoing exploration of sound, expression, and musical identity. What begins as childhood curiosity evolves into an artistic mindset characterized by depth, openness, and a strong spirit of exploration.
From 2019 to 2026, Storrer studied jazz at Lucerne University of Applied Sciences and Arts with Christoph Irniger and Nat Su, graduating with a Bachelor of Arts in Music as well as two Master’s degrees in Music Performance and Music Pedagogy. During his studies, he received several awards, including the ST.ART Nachwuchsförderpreis Kultur (2024) and the Friedl-Wald Foundation Prize (2022).
At the core of his artistic work is the Maurice Storrer Quartet – an ensemble in which four distinct musical personalities come together to develop a shared language rooted in tradition while pointing toward the present.
His debut album Foureign Language, released in August 2025 on the Swiss label Unit Records, marks an important milestone in his career. The recording presents an artist who pursues a clear artistic vision both as a performer and as a composer, realizing it with remarkable consistency.
“This is creative, powerful jazz – the work of a musician with trust in his vision and a direct connection to himself.”
– CONCERTO MAGAZINE
With this quartet, Storrer was nominated for the Swiss ZKB Jazz Prize in 2025. In 2026, he was nominated for the German Jazz Prize in the category “Debut Album of the Year International,” further highlighting his growing international recognition.
“With Foureign Language, the Maurice Storrer Quartet brings a new, authentic, and visionary voice to the European jazz scene: an album that not only excites but inspires in a lasting way.”
– JAZZREPORTAGEN
In addition to his work as a bandleader, Storrer is an in-demand sideman and has performed with internationally renowned musicians such as John Scofield, Ron Carter, and Shai Maestro. These collaborations continuously expand his musical horizon and inform his own artistic work.
His discography as a sideman includes several album productions, among them Confined Session #1 (2025) with The Unspoken Orchestra, Cause & Effect (2025) with the Jazzaar Big Band, Nachtflug (2023) with the Meraki Sextet, and Meditations in Rhythm (2023) with Bag Of Sounds. Further releases are in preparation.
Maurice Storrer pursues a focused artistic path centered on live performance, studio work, and continuous development. His work is driven by the search for an authentic voice – a music that continuously redefines itself between tradition and the present.
Maurice Storrer (1998) wird bereits in jungen Jahren als eigenständige Stimme einer neuen Generation von Jazzmusikerinnen wahrgenommen. Als Tenorsaxophonist, Komponist und Bandleader bewegt er sich mit seinem Schaffen zwischen modernem Jazz und freier Improvisation und entwickelt dabei eine unverwechselbare musikalische Handschrift.
Seine Begegnung mit dem Saxophon im Alter von sechs Jahren markiert den Beginn einer bis heute anhaltenden Auseinandersetzung mit Klang, Ausdruck und musikalischer Identität. Was zunächst als kindliche Neugier beginnt, wächst über die Jahre zu einer künstlerischen Haltung heran, die von Ernsthaftigkeit, Offenheit und einem ausgeprägten Forschergeist geprägt ist.
Von 2019 bis 2026 studiert Storrer Jazz an der Hochschule Luzern bei Christoph Irniger und Nat Su und schliesst seine Ausbildung mit einem Bachelor of Arts in Music sowie zwei Masterabschlüssen in Music Performance und Music Pedagogy ab. Bereits während dieser Zeit wird er mehrfach ausgezeichnet, unter anderem mit dem ST.ART Nachwuchsförderpreis Kultur (2024) sowie dem Preis der Friedl-Wald Stiftung (2022).
Im Zentrum seines künstlerischen Schaffens steht das Maurice Storrer Quartet – ein Ensemble, in dem vier eigenständige musikalische Persönlichkeiten aufeinandertreffen und gemeinsam eine Sprache entwickeln, die tief in der Tradition verwurzelt ist und zugleich in die Gegenwart weist.
Sein Debütalbum Foureign Language, erschienen im August 2025 beim Schweizer Label Unit Records, markiert einen wichtigen Meilenstein in seiner bisherigen Laufbahn. Die Aufnahme zeigt einen Musiker, der nicht nur als Interpret, sondern auch als Komponist eine klare künstlerische Vision verfolgt und diese mit bemerkenswerter Konsequenz umsetzt.
„Das ist kreativer, kraftvoller Jazz – das Produkt eines Musikers mit Vertrauen in seine Vision und einer direkten Verbindung zu sich selbst.“
– CONCERTO MAGAZIN
Mit diesem Quartett wurde Storrer 2025 für den Schweizer ZKB Jazzpreis nominiert. 2026 folgte die Nominierung für den Deutschen Jazzpreis in der Kategorie «Debut Album of the Year International» – eine besondere Anerkennung, die seine künstlerische Arbeit auch über die Schweiz hinaus sichtbar macht.
„Mit Foureign Language bringt das Maurice Storrer Quartet eine neue, authentische und visionäre Stimme in die europäische Jazzszene: Ein Album, das nicht nur begeistert, sondern auch nachhaltig inspiriert.“
– JAZZREPORTAGEN
Neben seiner Tätigkeit als Bandleader ist Storrer ein gefragter Sideman in unterschiedlichen Formationen und stand bereits mit international renommierten Musikern wie John Scofield, Ron Carter und Shai Maestro auf der Bühne. Diese Zusammenarbeit erweitert kontinuierlich seinen musikalischen Horizont und fliesst in sein eigenes künstlerisches Schaffen ein.
Seine Diskographie als Sideman umfasst mehrere Albumproduktionen, darunter Confined Session #1 (2025) mit The Unspoken Orchestra, Cause & Effect (2025) mit der Jazzaar Big Band, Nachtflug (2023) mit dem Meraki Sextett sowie Meditations in Rhythm (2023) mit Bag Of Sounds. Weitere Veröffentlichungen sind in Planung.
Maurice Storrer verfolgt eine konsequente künstlerische Laufbahn mit Fokus auf Live-Performance, Studioarbeit und kontinuierliche Weiterentwicklung. Sein Schaffen ist geprägt von der Suche nach einem authentischen Ausdruck – einer Musik, die sich im Spannungsfeld von Tradition und Gegenwart immer wieder neu definiert.
Seine Begegnung mit dem Saxophon im Alter von sechs Jahren markiert den Beginn einer bis heute anhaltenden Auseinandersetzung mit Klang, Ausdruck und musikalischer Identität. Was zunächst als kindliche Neugier beginnt, wächst über die Jahre zu einer künstlerischen Haltung heran, die von Ernsthaftigkeit, Offenheit und einem ausgeprägten Forschergeist geprägt ist.
Von 2019 bis 2026 studiert Storrer Jazz an der Hochschule Luzern bei Christoph Irniger und Nat Su und schliesst seine Ausbildung mit einem Bachelor of Arts in Music sowie zwei Masterabschlüssen in Music Performance und Music Pedagogy ab. Bereits während dieser Zeit wird er mehrfach ausgezeichnet, unter anderem mit dem ST.ART Nachwuchsförderpreis Kultur (2024) sowie dem Preis der Friedl-Wald Stiftung (2022).
Im Zentrum seines künstlerischen Schaffens steht das Maurice Storrer Quartet – ein Ensemble, in dem vier eigenständige musikalische Persönlichkeiten aufeinandertreffen und gemeinsam eine Sprache entwickeln, die tief in der Tradition verwurzelt ist und zugleich in die Gegenwart weist.
Sein Debütalbum Foureign Language, erschienen im August 2025 beim Schweizer Label Unit Records, markiert einen wichtigen Meilenstein in seiner bisherigen Laufbahn. Die Aufnahme zeigt einen Musiker, der nicht nur als Interpret, sondern auch als Komponist eine klare künstlerische Vision verfolgt und diese mit bemerkenswerter Konsequenz umsetzt.
„Das ist kreativer, kraftvoller Jazz – das Produkt eines Musikers mit Vertrauen in seine Vision und einer direkten Verbindung zu sich selbst.“
– CONCERTO MAGAZIN
Mit diesem Quartett wurde Storrer 2025 für den Schweizer ZKB Jazzpreis nominiert. 2026 folgte die Nominierung für den Deutschen Jazzpreis in der Kategorie «Debut Album of the Year International» – eine besondere Anerkennung, die seine künstlerische Arbeit auch über die Schweiz hinaus sichtbar macht.
„Mit Foureign Language bringt das Maurice Storrer Quartet eine neue, authentische und visionäre Stimme in die europäische Jazzszene: Ein Album, das nicht nur begeistert, sondern auch nachhaltig inspiriert.“
– JAZZREPORTAGEN
Neben seiner Tätigkeit als Bandleader ist Storrer ein gefragter Sideman in unterschiedlichen Formationen und stand bereits mit international renommierten Musikern wie John Scofield, Ron Carter und Shai Maestro auf der Bühne. Diese Zusammenarbeit erweitert kontinuierlich seinen musikalischen Horizont und fliesst in sein eigenes künstlerisches Schaffen ein.
Seine Diskographie als Sideman umfasst mehrere Albumproduktionen, darunter Confined Session #1 (2025) mit The Unspoken Orchestra, Cause & Effect (2025) mit der Jazzaar Big Band, Nachtflug (2023) mit dem Meraki Sextett sowie Meditations in Rhythm (2023) mit Bag Of Sounds. Weitere Veröffentlichungen sind in Planung.
Maurice Storrer verfolgt eine konsequente künstlerische Laufbahn mit Fokus auf Live-Performance, Studioarbeit und kontinuierliche Weiterentwicklung. Sein Schaffen ist geprägt von der Suche nach einem authentischen Ausdruck – einer Musik, die sich im Spannungsfeld von Tradition und Gegenwart immer wieder neu definiert.
Maurice Storrer (*1998) est déjà reconnu, à un jeune âge, comme une voix singulière d’une nouvelle génération de musicien·ne·s de jazz. Saxophoniste ténor, compositeur et leader, il évolue entre jazz moderne et improvisation libre, développant un langage musical personnel et reconnaissable.
Sa rencontre avec le saxophone à l’âge de six ans marque le début d’une exploration toujours en cours du son, de l’expression et de l’identité musicale. Ce qui commence comme une curiosité d’enfant se transforme progressivement en une démarche artistique marquée par la rigueur, l’ouverture et un fort esprit de recherche.
De 2019 à 2026, Storrer étudie le jazz à la Haute école de Lucerne auprès de Christoph Irniger et Nat Su, obtenant un Bachelor of Arts in Music ainsi que deux Master en Music Performance et Music Pedagogy. Durant cette période, il reçoit plusieurs distinctions, notamment le ST.ART Nachwuchsförderpreis Kultur (2024) et le prix de la fondation Friedl-Wald (2022).
Au cœur de son travail artistique se trouve le Maurice Storrer Quartet – un ensemble dans lequel quatre personnalités musicales distinctes se rencontrent et développent un langage commun, profondément ancré dans la tradition tout en étant résolument tourné vers le présent.
Son premier album, Foureign Language, sorti en août 2025 sur le label suisse Unit Records, marque une étape importante de sa carrière. Cet enregistrement révèle un musicien qui affirme une vision artistique claire, tant comme interprète que comme compositeur, et qui la réalise avec une grande cohérence.
« C’est un jazz créatif et puissant – le fruit d’un musicien qui a confiance en sa vision et entretient une connexion directe avec lui-même. »
– CONCERTO MAGAZINE
Avec ce quartet, Storrer est nommé en 2025 pour le prix suisse ZKB Jazzpreis. En 2026, il est également nommé pour le Deutscher Jazzpreis dans la catégorie « Debut Album of the Year International », confirmant la portée internationale de son travail.
« Avec Foureign Language, le Maurice Storrer Quartet apporte une voix nouvelle, authentique et visionnaire à la scène jazz européenne : un album qui enthousiasme et inspire durablement. »
– JAZZREPORTAGEN
En plus de son activité de leader, Storrer est un sideman recherché et s’est déjà produit aux côtés de musiciens de renommée internationale tels que John Scofield, Ron Carter et Shai Maestro. Ces collaborations enrichissent continuellement son horizon musical et nourrissent son propre travail artistique.
Sa discographie en tant que sideman comprend plusieurs productions, dont Confined Session #1 (2025) avec The Unspoken Orchestra, Cause & Effect (2025) avec la Jazzaar Big Band, Nachtflug (2023) avec le Meraki Sextet, ainsi que Meditations in Rhythm (2023) avec Bag Of Sounds. D’autres sorties sont en préparation.
Maurice Storrer poursuit un parcours artistique cohérent, centré sur la performance live, le travail en studio et un développement continu. Son œuvre est portée par la recherche d’une expression authentique – une musique qui se redéfinit sans cesse entre tradition et modernité.
Sa rencontre avec le saxophone à l’âge de six ans marque le début d’une exploration toujours en cours du son, de l’expression et de l’identité musicale. Ce qui commence comme une curiosité d’enfant se transforme progressivement en une démarche artistique marquée par la rigueur, l’ouverture et un fort esprit de recherche.
De 2019 à 2026, Storrer étudie le jazz à la Haute école de Lucerne auprès de Christoph Irniger et Nat Su, obtenant un Bachelor of Arts in Music ainsi que deux Master en Music Performance et Music Pedagogy. Durant cette période, il reçoit plusieurs distinctions, notamment le ST.ART Nachwuchsförderpreis Kultur (2024) et le prix de la fondation Friedl-Wald (2022).
Au cœur de son travail artistique se trouve le Maurice Storrer Quartet – un ensemble dans lequel quatre personnalités musicales distinctes se rencontrent et développent un langage commun, profondément ancré dans la tradition tout en étant résolument tourné vers le présent.
Son premier album, Foureign Language, sorti en août 2025 sur le label suisse Unit Records, marque une étape importante de sa carrière. Cet enregistrement révèle un musicien qui affirme une vision artistique claire, tant comme interprète que comme compositeur, et qui la réalise avec une grande cohérence.
« C’est un jazz créatif et puissant – le fruit d’un musicien qui a confiance en sa vision et entretient une connexion directe avec lui-même. »
– CONCERTO MAGAZINE
Avec ce quartet, Storrer est nommé en 2025 pour le prix suisse ZKB Jazzpreis. En 2026, il est également nommé pour le Deutscher Jazzpreis dans la catégorie « Debut Album of the Year International », confirmant la portée internationale de son travail.
« Avec Foureign Language, le Maurice Storrer Quartet apporte une voix nouvelle, authentique et visionnaire à la scène jazz européenne : un album qui enthousiasme et inspire durablement. »
– JAZZREPORTAGEN
En plus de son activité de leader, Storrer est un sideman recherché et s’est déjà produit aux côtés de musiciens de renommée internationale tels que John Scofield, Ron Carter et Shai Maestro. Ces collaborations enrichissent continuellement son horizon musical et nourrissent son propre travail artistique.
Sa discographie en tant que sideman comprend plusieurs productions, dont Confined Session #1 (2025) avec The Unspoken Orchestra, Cause & Effect (2025) avec la Jazzaar Big Band, Nachtflug (2023) avec le Meraki Sextet, ainsi que Meditations in Rhythm (2023) avec Bag Of Sounds. D’autres sorties sont en préparation.
Maurice Storrer poursuit un parcours artistique cohérent, centré sur la performance live, le travail en studio et un développement continu. Son œuvre est portée par la recherche d’une expression authentique – une musique qui se redéfinit sans cesse entre tradition et modernité.
RELEASES
Lineup
Maurice Storrer (Tenorsaxophon / Komposition)
Jacob Sur (Piano)
Marius Sommer (Kontrabass)
Aaron Leutenegger (Schlagzeug)
Jacob Sur (Piano)
Marius Sommer (Kontrabass)
Aaron Leutenegger (Schlagzeug)
Details
Catalogue Number
UTR 5230
Recording Engineer
Alexander Graf
Mixing Engineer
Simon Hafner
Mastering Engineer
Dominik Burkhalter
Album Duration
Genre
Jazz
Release Date
22.08.2025
Description
With his debut studio album, Swiss saxophonist Maurice Storrer takes us on a journey through soundscapes that are as unpredictable as they are fascinating. The Maurice Storrer Quartet presents a debut that explores the boundaries of structure and improvisation, hovering in a tension-filled balance between calm and energy. Six tracks that challenge, captivate, and excite the listener.
From the first to the last note, one can feel the liveliness and energy of a band forging its own path – at times delicate and reflective, at others powerful and passionate. The music is direct and unfiltered, never shy, always open to the moment and the unfolding of ideas. It thrives on the spontaneity of the moment and the courage to venture down uncharted paths.
This boundless freedom and the drive for expression propel the Maurice Storrer Quartet forward, constantly reinventing the music, while never forsaking the roots of jazz.
“Foureign Language” is an energetic, captivating album that reflects the pulse of jazz in its most vibrant form. It challenges the listener to fully engage with the subtle dialogues and experience the unpredictable twists of the music. With each track, the album gains intensity, filling the space with a dynamic that is both electrifying and profound – music that can never fully be grasped, but is always felt.
From the first to the last note, one can feel the liveliness and energy of a band forging its own path – at times delicate and reflective, at others powerful and passionate. The music is direct and unfiltered, never shy, always open to the moment and the unfolding of ideas. It thrives on the spontaneity of the moment and the courage to venture down uncharted paths.
This boundless freedom and the drive for expression propel the Maurice Storrer Quartet forward, constantly reinventing the music, while never forsaking the roots of jazz.
“Foureign Language” is an energetic, captivating album that reflects the pulse of jazz in its most vibrant form. It challenges the listener to fully engage with the subtle dialogues and experience the unpredictable twists of the music. With each track, the album gains intensity, filling the space with a dynamic that is both electrifying and profound – music that can never fully be grasped, but is always felt.
After a successful first tour through Switzerland and intensive studio work, Swiss saxophonist Maurice Storrer presents his first studio album with his quartet.
The Maurice Storrer Quartet is at the heart of the artistic endeavors of the Schaffhausen-born musician. It serves not only as a platform for his own musical vision but also as a vehicle for the creative expression of four distinctly unique individuals. The six featured pieces showcase a compelling dramaturgy, ranging from quiet, almost meditative passages to passionate, high-energy climaxes.
Storrer engages in an intense musical dialogue with his bandmates, giving each instrumentalist space to express their individuality. The album opens with the duo piece « Beat Up », where the saxophonist and drummer Aaron Leutenegger evoke the spirit of 1960s free jazz. This opening track already hints at the album’s pulsating energy and fascinating diversity in instrumentation.
What follows is «Aiming High», a piece bursting with dynamic force, reminiscent of the legendary collaborations between John Coltrane and McCoy Tyner, propelling the vibrant interplay between the musicians to ever greater heights. After these intense moments, «Night Out Walk» offers a quiet ballad that may evoke the imagery of Edward Hopper’s painting «Nighthawks» in the listener’s mind. However, the seemingly traditional introduction by bassist Marius Sommer is deceptive: in the second half, a freely improvised dialogue between piano and saxophone takes the ballad’s theme in unexpected directions.
The B-side begins with the two-part «Vast Highlands», giving pianist Jacob Sur ample room for an expressive solo. Despite surprising turns, the piece remains focused on the overarching goal of Storrer’s composition: the second part, which gains momentum through Aaron Leutenegger’s driving drumming.
The second track on the album, Aiming High, may suggest where Storrer and his band are headed with this debut album: upwards. But it is not merely about conventional “success” or simple recognition. Rather, it is a spiritual quest for musical self-discovery and the unwavering urge to express oneself collectively with fellow musicians. This idea reaches its peak in « Orthoptera », an originally freely improvised piece capturing the intense dialogue between Storrer and Sur on a warm summer evening in June 2024, providing the album with a worthy conclusion.
With Foureign Language, the Maurice Storrer Quartet, under the Swiss label Unit Records, brings a new, authentic, and visionary voice to the European jazz scene—an album that not only excites but also inspires on a lasting level.
Foureign Language is a must-listen for jazz enthusiasts and all those who wish to experience how the often-proclaimed “dead” genre of jazz continuously reinvents itself through the next generation.
The Maurice Storrer Quartet is at the heart of the artistic endeavors of the Schaffhausen-born musician. It serves not only as a platform for his own musical vision but also as a vehicle for the creative expression of four distinctly unique individuals. The six featured pieces showcase a compelling dramaturgy, ranging from quiet, almost meditative passages to passionate, high-energy climaxes.
Storrer engages in an intense musical dialogue with his bandmates, giving each instrumentalist space to express their individuality. The album opens with the duo piece « Beat Up », where the saxophonist and drummer Aaron Leutenegger evoke the spirit of 1960s free jazz. This opening track already hints at the album’s pulsating energy and fascinating diversity in instrumentation.
What follows is «Aiming High», a piece bursting with dynamic force, reminiscent of the legendary collaborations between John Coltrane and McCoy Tyner, propelling the vibrant interplay between the musicians to ever greater heights. After these intense moments, «Night Out Walk» offers a quiet ballad that may evoke the imagery of Edward Hopper’s painting «Nighthawks» in the listener’s mind. However, the seemingly traditional introduction by bassist Marius Sommer is deceptive: in the second half, a freely improvised dialogue between piano and saxophone takes the ballad’s theme in unexpected directions.
The B-side begins with the two-part «Vast Highlands», giving pianist Jacob Sur ample room for an expressive solo. Despite surprising turns, the piece remains focused on the overarching goal of Storrer’s composition: the second part, which gains momentum through Aaron Leutenegger’s driving drumming.
The second track on the album, Aiming High, may suggest where Storrer and his band are headed with this debut album: upwards. But it is not merely about conventional “success” or simple recognition. Rather, it is a spiritual quest for musical self-discovery and the unwavering urge to express oneself collectively with fellow musicians. This idea reaches its peak in « Orthoptera », an originally freely improvised piece capturing the intense dialogue between Storrer and Sur on a warm summer evening in June 2024, providing the album with a worthy conclusion.
With Foureign Language, the Maurice Storrer Quartet, under the Swiss label Unit Records, brings a new, authentic, and visionary voice to the European jazz scene—an album that not only excites but also inspires on a lasting level.
Foureign Language is a must-listen for jazz enthusiasts and all those who wish to experience how the often-proclaimed “dead” genre of jazz continuously reinvents itself through the next generation.
Mit seinem ersten Studioalbum nimmt der Schweizer Saxophonist Maurice Storrer uns mit auf eine Reise durch Klangwelten, die so unberechenbar wie faszinierend sind. Das «Maurice Storrer Quartet» präsentiert ein Debüt, das die Grenzen von Struktur und Improvisation auslotet und in einer spannungsgeladenen Balance zwischen Ruhe und Energie schwebt. Sechs Tracks, die den Hörer herausfordern, fesseln und begeistern.
Vom ersten bis zum letzten Ton spürt man die Lebendigkeit und Energie einer Band, die ihren eigenen Weg geht – mal zart und nachdenklich, mal kraftvoll und leidenschaftlich. Die Musik ist direkt und ungefiltert, nie scheu, immer offen für den Moment und die Entfaltung der Ideen. Sie lebt von der Spontaneität des Augenblicks und dem Mut, auch die unentdeckten Wege zu gehen.
Diese unbändige Freiheit und der Drang nach Entfaltung treiben das «Maurice Storrer Quartet» voran, das die Musik immer wieder aufs Neue erfindet, ohne je die Wurzeln des Jazz zu verleugnen.
„Foureign Language“ ist ein energetisches, mitreissendes Album, das den Puls des Jazz in seiner lebendigsten Form widerspiegelt. Es fordert den Hörer heraus, sich auf die subtilen Dialoge einzulassen und die unvorhersehbaren Wendungen der Musik zu erleben. Mit jedem Track gewinnt das Album an Intensität und füllt den Raum mit einer Dynamik, die gleichermassen elektrisierend und tiefgründig ist – Musik, die sich niemals ganz fassen lässt, aber immer zu spüren ist.
Vom ersten bis zum letzten Ton spürt man die Lebendigkeit und Energie einer Band, die ihren eigenen Weg geht – mal zart und nachdenklich, mal kraftvoll und leidenschaftlich. Die Musik ist direkt und ungefiltert, nie scheu, immer offen für den Moment und die Entfaltung der Ideen. Sie lebt von der Spontaneität des Augenblicks und dem Mut, auch die unentdeckten Wege zu gehen.
Diese unbändige Freiheit und der Drang nach Entfaltung treiben das «Maurice Storrer Quartet» voran, das die Musik immer wieder aufs Neue erfindet, ohne je die Wurzeln des Jazz zu verleugnen.
„Foureign Language“ ist ein energetisches, mitreissendes Album, das den Puls des Jazz in seiner lebendigsten Form widerspiegelt. Es fordert den Hörer heraus, sich auf die subtilen Dialoge einzulassen und die unvorhersehbaren Wendungen der Musik zu erleben. Mit jedem Track gewinnt das Album an Intensität und füllt den Raum mit einer Dynamik, die gleichermassen elektrisierend und tiefgründig ist – Musik, die sich niemals ganz fassen lässt, aber immer zu spüren ist.
Nach einer erfolgreichen ersten Tournee durch die Schweiz und intensiver Studioarbeit präsentiert der Schweizer Saxophonist Maurice Storrer mit seinem Quartett sein erstes Studioalbum.
Das Maurice Storrer Quartet steht im Zentrum des künstlerischen Schaffens des gebürtigen Schaffhausers und dient dabei nicht nur als Plattform für seine eigenen musikalischen Visionen: Es ist das Sprachrohr der kreativen Handschrift von vier sehr unterschiedlich geprägten Individuen. Dabei zeichnen sich die sechs präsentierten Stücke durch eine einzigartige Dramaturgie aus, die von ruhigen, fast meditativen Passagen bis hin zu leidenschaftlichen, energiegeladenen Höhepunkten reicht.
Storrer unterhält sich musikalisch intensiv mit seinen Bandmitgliedern und gibt jedem Instrumentalisten Raum, seine Individualität auszudrücken.
So beginnt das Album mit dem Duo Stück «Beat Up», in dem der Saxophonist und Schlagzeuger Aaron Leutenegger den Geist des Free Jazz der 60er Jahre heraufbeschwören.
Diese Eröffnung lässt bereits erahnen, dass das Album eine pulsierende Energie und eine faszinierende Vielfalt in der Besetzung bietet.
In der Folge offenbart sich mit «Aiming High» eine kraftvolle Dynamik, die an die legendären Kollaborationen von John Coltrane und McCoy Tyner erinnert und das lebendige Interplay zwischen den Musikern in immer neue Höhen treibt.
Nach diesen intensiven Höhepunkten folgt mit «Night Out Walk» eine ruhige Ballade, die in den Köpfen der Hörer*innen ein Bild entstehen lässt, das an Edward Hoppers Gemälde «Nighthawks» erinnern mag. Doch der scheinbar traditionelle Beginn mit Bassist Marius Sommer führt in die Irre: Im zweiten Teil entspinnt sich ein frei improvisierter Dialog zwischen Klavier und Saxophon, der das Thema der Ballade in neue, unvorhersehbare Richtungen lenkt.
Die B-Seite startet mit dem zweiteiligen «Vast Highlands», das Pianist Jacob Sur erneut viel Raum für ein expressives Solo gibt. Trotz überraschender Wendungen bleibt das Stück stets auf das gemeinsame Ziel von Storrers Komposition fokussiert: Dem zweiten Teil, der durch Aaron Leuteneggers treibendem Schlagzeugspiel immer mehr an Fahrt aufnimmt.
Das zweite Stück der Produktion, «Aiming High», mag darauf hindeuten, wohin Storrer mit seiner Band und diesem Debütalbum strebt: nach oben. Doch es geht dabei nicht nur um den herkömmlichen «Erfolg» oder die blosse Bekanntheit einer Band. Vielmehr ist es eine spirituelle Suche nach musikalischer Selbsterkenntnis und der unbedingte Drang, sich gemeinsam mit seinen Mitmusikern auszudrücken. Diese Idee findet ihren Höhepunkt in «Orthoptera», einem ursprünglich frei improvisierten Stück, das den intensiven Dialog zwischen Storrer und Sur an einem warmen Sommerabend im Juni 2024 einfängt und dem Album einen würdigen Abschluss verleiht.
Mit «Foureign Language» bringt das Maurice Storrer Quartet unter dem schweizerischen Label «Unit Records» eine neue, authentische und visionäre Stimme in die europäische Jazzszene: Ein Album, das nicht nur begeistert, sondern auch nachhaltig inspiriert.
«Foureign Language» ist ein Muss für Jazzliebhaber*innen und all jene, die erleben wollen, wie sich der schon oft totgeglaubte Jazz durch eine nächste Generation immer wieder selbst erneuert.
Das Maurice Storrer Quartet steht im Zentrum des künstlerischen Schaffens des gebürtigen Schaffhausers und dient dabei nicht nur als Plattform für seine eigenen musikalischen Visionen: Es ist das Sprachrohr der kreativen Handschrift von vier sehr unterschiedlich geprägten Individuen. Dabei zeichnen sich die sechs präsentierten Stücke durch eine einzigartige Dramaturgie aus, die von ruhigen, fast meditativen Passagen bis hin zu leidenschaftlichen, energiegeladenen Höhepunkten reicht.
Storrer unterhält sich musikalisch intensiv mit seinen Bandmitgliedern und gibt jedem Instrumentalisten Raum, seine Individualität auszudrücken.
So beginnt das Album mit dem Duo Stück «Beat Up», in dem der Saxophonist und Schlagzeuger Aaron Leutenegger den Geist des Free Jazz der 60er Jahre heraufbeschwören.
Diese Eröffnung lässt bereits erahnen, dass das Album eine pulsierende Energie und eine faszinierende Vielfalt in der Besetzung bietet.
In der Folge offenbart sich mit «Aiming High» eine kraftvolle Dynamik, die an die legendären Kollaborationen von John Coltrane und McCoy Tyner erinnert und das lebendige Interplay zwischen den Musikern in immer neue Höhen treibt.
Nach diesen intensiven Höhepunkten folgt mit «Night Out Walk» eine ruhige Ballade, die in den Köpfen der Hörer*innen ein Bild entstehen lässt, das an Edward Hoppers Gemälde «Nighthawks» erinnern mag. Doch der scheinbar traditionelle Beginn mit Bassist Marius Sommer führt in die Irre: Im zweiten Teil entspinnt sich ein frei improvisierter Dialog zwischen Klavier und Saxophon, der das Thema der Ballade in neue, unvorhersehbare Richtungen lenkt.
Die B-Seite startet mit dem zweiteiligen «Vast Highlands», das Pianist Jacob Sur erneut viel Raum für ein expressives Solo gibt. Trotz überraschender Wendungen bleibt das Stück stets auf das gemeinsame Ziel von Storrers Komposition fokussiert: Dem zweiten Teil, der durch Aaron Leuteneggers treibendem Schlagzeugspiel immer mehr an Fahrt aufnimmt.
Das zweite Stück der Produktion, «Aiming High», mag darauf hindeuten, wohin Storrer mit seiner Band und diesem Debütalbum strebt: nach oben. Doch es geht dabei nicht nur um den herkömmlichen «Erfolg» oder die blosse Bekanntheit einer Band. Vielmehr ist es eine spirituelle Suche nach musikalischer Selbsterkenntnis und der unbedingte Drang, sich gemeinsam mit seinen Mitmusikern auszudrücken. Diese Idee findet ihren Höhepunkt in «Orthoptera», einem ursprünglich frei improvisierten Stück, das den intensiven Dialog zwischen Storrer und Sur an einem warmen Sommerabend im Juni 2024 einfängt und dem Album einen würdigen Abschluss verleiht.
Mit «Foureign Language» bringt das Maurice Storrer Quartet unter dem schweizerischen Label «Unit Records» eine neue, authentische und visionäre Stimme in die europäische Jazzszene: Ein Album, das nicht nur begeistert, sondern auch nachhaltig inspiriert.
«Foureign Language» ist ein Muss für Jazzliebhaber*innen und all jene, die erleben wollen, wie sich der schon oft totgeglaubte Jazz durch eine nächste Generation immer wieder selbst erneuert.
